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Tout feu, tout phare, une nouvelle exposition au
Le Musée acadien du Québec (MAQ) présente l’exposition itinérante « Tout feu, tout phare », une production réalisée par le Musée maritime du Québec, en collaboration avec le photographe Patrick Matte et la Corporation des gestionnaires de phares de l’estuaire et du golfe Saint-Laurent.

Au 19e siècle, le trafic maritime s’accroit sur le fleuve Saint-Laurent, provoquant de nombreux accidents. Devant des pertes substantielles, les marchands et propriétaires de bateaux exigent des changements. C’est ainsi que l’on crée le réseau de phares dans le golfe et le fleuve qui serviront pendant près de deux siècles à annoncer la terre aux marins.

L’exposition « Tout feu, tout phare » met en lumière l’histoire des phares du Québec qui ont été témoins de l’odyssée du Saint-Laurent. Lors de votre visite, vous découvriez le rôle important des phares et des gardiens qui les ont opérés.

Mettant en valeur les images captées par Patrick Matte, photographe talentueux qui collabore depuis de nombreuses années avec la Corporation des gestionnaires de phares de l’estuaire et du golfe Saint-Laurent, l’exposition « Tout feu, tout phare » permet aussi de découvrir des artéfacts et des maquettes puisés dans la riche collection d’objets de la Corporation. Le Musée maritime du Québec, quant à lui, a su formuler un scénario didactique et évocateur de l’histoire des phares au Québec.

« Au cœur de cette exposition se trouve un lien indissociable avec l'histoire acadienne. Les phares du Saint-Laurent ont été bien plus qu'un simple guide maritime pour la diaspora acadienne du Québec. Ils symbolisent la résilience, la sécurité, et l'espoir. Souvenons-nous aussi que l’un des premiers phares en Amérique du Nord fut acadien et construit à la forteresse de Louisbourg entre 1731 et 1733. » — Laurie Beaudoin, conservatrice.

À l’affiche du 2 juin au 6 octobre 2024, l’exposition « Tout feu, tout phare », vous invite à bord d’un voyage ludique et original, dans le fabuleux paysage maritime du Québec !

https://museeacadien.com/

Créée pour la première fois en 1981 au Théâtre de Quat'Sous à Montréal, cette pièce qui n’est pas une œuvre majeure dans la production de Michel Tremblay, constitue toutefois un excellent tableau des relations qui suivent une séparation entre deux hommes qui ont connu le bonheur ensemble pendant sept ans.

 
Dans sa préface du livre paru en 1981, Guy Ménard, philosophe, théologien, docteur en ethnologie / anthropologie avec une thèse portant sur « Une rumeur de Berdache : contribution à une lecture de l’homosexualité masculine au Québec », explique que « L'auteur a tenté de faire accéder à l'universel des personnages que la culture réduit souvent " à l'unique dimension de leur être (homo)sexuel ".

Les journalistes et critiques n’ont jamais ménagé leurs mots pour qualifier cette œuvre de Tremblay au fil du temps. « La pièce se rapproche déjà de la confidence tant elle s'en tient aux dialogues intimes, presque chuchotés de bouche à oreille, avec des éclats plus bruyants quand ils ne peuvent plus être contenus. » Vincent Desautels, Voir, du 16 au 22 mars 1996. « Pièce intimiste […] et premier pas d'une entreprise de banalisation de l'homosexualité. » Rémy Charest, Le Devoir, 8 mai 1995. « Michel Tremblay vient de s'affirmer dans un nouveau cycle qui, loin des certitudes des comportements passés, interroge un devenir plein de hasards et ces interrogations portent le germe d'une vie passionnante à recommencer. » André Dionne, Lettres Québécoises, n°25, printemps 1983.

L’histoire que propose cette œuvre théâtrale est la suivante : Alors que son père est en phase terminale à l'hôpital, un jeune comédien vient chercher réconfort auprès de l'amant qu'il a quitté après quelques années de vie commune. Ce sera pour eux l'occasion de dresser un bilan lucide de leur relation et de leur vie respective. Car depuis la fin de leur relation, ils se sont retrouvés seuls et ont dû affronter chacun à sa manière leurs démons quotidiens : Jean-Marc en se montrant raisonnable et en oubliant le grand amour ; Luc en choisissant de retomber en amour dix fois par jour.

Les Productions Jean-François Quesnel, qui a déjà proposé la pièce Hosanna du même auteur, qui a lui-même assisté à une des nombreuses représentations présentées à Montréal et ailleurs en région depuis deux ans, en remet avec cette œuvre culte de Tremblay. Cette fois-ci, seulement trois représentations des Anciennes odeurs sont au programme, dans un premier temps : les 16, 17, 18 mai à la Comédie de Montréal. La présentation du 17 mai offrira une interprétation en langue des signes québécoise : tarif spécial pour les personnes sourdes et malentendantes.

Il n’y a pas de supplémentaires à l’agenda pour le moment. Voilà donc une autre raison de profiter de ces représentations pour découvrir cette œuvre, avec Jean-François Quesnel et François Dallaire comme acteurs et co-metteurs en scène.

Prolifique romancier et chroniqueur, dramaturge dont les pièces sont jouées dans le monde entier, Michel Tremblay est l'un des écrivains les plus importants de sa génération. Conteur, adaptateur, traducteur, scénariste, parolier, librettiste, metteur en scène et, bien sûr, auteur dramatique largement diffusé, au Québec et à l'étranger, Michel Tremblay a signé 26 pièces de théâtre, traduites en plus de 26 langues, trois comédies musicales, 11 romans, un recueil de contes, trois recueils de nouvelles, sept scénarios de films, 17 traductions et adaptations et un livret d'opéra.

Les anciennes odeurs
16, 17, 18 mai 2024
Théâtre La Comédie de Montréal
1113 Boul. de Maisonneuve E, Montréal, QC H2L 1Z6
Billetterie : zeffy.com

À un peu plus d’un mois de son lancement, l'équipe du festival Mtl en Arts, un festival urbain, inclusif et immersif qui démocratise les arts, annonce que c’est l’humoriste et animateur 𝐃𝐚𝐧𝐲 𝐓𝐮𝐫𝐜𝐨𝐭𝐭𝐞 qui agira comme nouveau 𝐩𝐨𝐫𝐭𝐞-𝐩𝐚𝐫𝐨𝐥𝐞 𝐝𝐞 pour sa 25e édition qui se tiendra du 27 juin au 1er juillet 2024 sur la rue Sainte-Catherine rendue piétonnière, dans le Village!

 
Pour cet important anniversaire, l’organisme voulait faire les choses en grand en s'associant à une personnalité publique qui partage les mêmes valeurs et la même passion pour l’art.

« Ça fait déjà quelques années que je suis ce festival, que j’ai toujours bien aimé d’ailleurs, et j’y vois une opportunité d’aider à redorer le blason du Village qui a beaucoup écopé lors des dernières années. En outre, j’aurai l’occasion de donner à nouveau de la visibilité à un organisme comme Interligne qui me tient encore à cœur. J’ai déjà très hâte au 27 juin », a déclaré Dany Turcotte.

 
« C’était très important pour nous d’avoir un porte-parole qui partage nos valeurs concernant l’inclusion et la diversité. Quelqu’un qui connaît aussi l’importance de soutenir le Village. Nous avions déjà des discussions avec Interligne avant d’approcher Dany Turcotte et lorsqu’il a accepté, nous étions vraiment heureux. Disons que c’était un beau hasard. Nous sommes très choyés de pouvoir compter sur un porte-parole de sa trempe », explique Stéphane Mabilais, directeur général de Mtl en Arts.

 
Mtl en Arts, c’est entre les rues St-Hubert et Papineau, dans le Village à Montréal : 5 jours, 50 artistes en arts visuels et en métiers d’art, artistes émergents et professionnels d’ici et d’ailleurs. C’est de l’animation, des jeux, des concours, des espaces participatifs, des organismes communautaires, des styles artistiques diversifiés, et plus encore.

L’atmosphère conviviale et décontractée de l’événement permet un terreau fertile d’échanges et de rencontres public-artiste et permet un exercice de sensibilisation et d’initiation à l’art. Mtl en Arts permet de rendre l’art accessible au grand public. Plusieurs des artistes exposants participent à son imposante expo-vente, tandis que d’autres offrent une série de performances multidisciplinaires et interactives.

Mtl en Arts 2024
25e édition
27 juin au 1er juillet 2024
mtlenarts.com
(514) 370-2269

Tôt un matin du début de mai, autour d’un café au Adorable Chocolat de Shediac, en Acadie, sa ville de résidence, Julien Cadieux accepte de livrer un pan de sa déjà vaste expérience de cinéaste, scénariste, réalisateur et monteur.

Rapidement, la question de l’inclusion surgit et devient presque le point central de cet entretien. Parce que pour lui, c’est ça qui le motive dans son œuvre de cinéaste : donner la parole et exposer le vécu de gens qui vivent des enjeux reliés à leur identité, à leurs origines, à leur sexualité, à leurs démêlés avec les institutions et organisations, à la justice sociale, entre autres.

 
Depuis 2008, après des études en cinéma à l’Université Concordia à Montréal, il a enfilé les projets et les réalisations, dont certaines ont été primées et ont connu un vif succès auprès d’une diversité de communautés. « Le cinéma en Acadie a un réel impact dans la communauté. Il faut que les gens se voient dans le cinéma. C’est ce qui m’anime d’abord dans mes productions », assure-t-il.

Il a personnellement scénarisé, fait le montage et réalisé une douzaine de productions, la plupart reliées à des sujets acadiens, dont les plus connus sont Y’a une étoile (2023), Daniel Le Tisserand (2023), Farlaques (2021), Métisser une rivière (2020). Au Québec, son documentaire Guilda : elle est bien dans ma peau (2014) sur ce célèbre artiste transformiste montréalais, d’origine française, véritable précurseur de la diversité sexuelle pendant une soixante d’années.

 
Plusieurs de ces films ont été primés lors de festivals de cinéma ici ou ailleurs, au Québec, au Canada et même en France et aux États-Unis. C’est particulièrement ses films à thématique queer qui connaissent une plus importante visibilité et reconnaissance. Justement parce qu’ils donnent la parole ou mettent en lumière des situations particulières reliées à des membres des diverses communautés LGBT.
Julien Cadieux a aussi contribué au montage et à la scénarisation d’une vingtaine d’autres productions en cinéma ou vidéo depuis 2006.

 Avec Dan Robichaud,, du film Daniel Le Tisserand

Y a-t-il une vie queer en dehors des grandes villes ? À cette question, Julien Cadieux répond que c’est possible, mais que diverses contraintes peuvent décourager ceux et celles qui souhaiteraient poursuivre leur vie en milieu rural, par exemple en Acadie, où les services de santé adaptés aux clientèles LGBT sont presque inexistants. Plusieurs choisissent donc de quitter les régions pour aller vivre en milieu urbain, comme à Moncton, même si tout n’y est pas facile d’accès. C’est ce genre de problématique qu’il aborde et traite dans plusieurs de ses documentaires.

La question de l’inclusion l’intéresse particulièrement. C’est dans ce contexte qu’il entreprend sous peu un film portant sur un projet d’immigration dans la région de Cap-Pelé où de nombreux travailleurs étrangers temporaires provenant du Mexique, de la Jamaïque et des Philippines, entre autres, sont confrontés à des situations difficiles d’inclusion. Le cas de personnes LGBT parmi elles est aussi préoccupante, selon Julien Cadieux.

 
Dans son film « Y’a une étoile », on rencontre Samuel Leblanc, jeune musicien transgenre, qui entreprend un voyage avec ses amis du groupe Écarlate à travers l’œuvre de l’artiste acadienne Angèle Arseneault. Originaire d’un petit village, Samuel s’est longtemps questionné sur son identité queer et son identité culturelle. On y découvre par sa double minorité et le parcours de jeunes comme lui, le constat que malgré les embuches, « il y a une étoile pour chacun de nous ».

Ce film constitue une évocation très franche de ce que Julien Cadieux souhaite démontrer et présenter dans son cinéma documentaire, en lien avec l’Acadie, l’identité queer, la réalité des arts qui le passionnent et des rencontres humaines qu’il fait tout au long de son parcours.

Soulignons que Julien Cadieux a été nommé « artiste de l'année en arts médiatiques », justement pour le film Y'a une étoile lors de la soirée Les Éloizes 2024, le gala annuel de l'Association acadienne des artistes professionnel.le.s du Nouveau-Brunswick, à Shediac le dimanche 12 mai dernier.

Julien Cadieux, cinéaste
Shediac, NB
facebook.com/julien.cadieux

Rien ne semble freiner les ardeurs d’entrepreneurs de Sébastien Després et Heather Wright (photo), les propriétaires et actionnaires de Shediac Wonderland. Après l’Auberge Le Griffon, le restaurant Moque-Tortue et le café-chocolaterie Adorable Chocolat, voilà qu’ils se lancent en 2024 dans la renaissance du ciné-parc Neptune, de sa cantine, et qu’ils deviennent concessionnaires de celle de la Plage Parlee du parc provincial de Pointe-du-Chêne.

L’annonce de la réouverture du ciné-parc le 17 mai a connu des échos positifs dans la communauté et dans la région. « Cet ajout à notre collection d’établissements inspirés des contes d’Alice au Pays des Merveilles, conservera son nom historique (Neptune) tout en adoptant la fantaisie imaginative qui fait la renommée de Shediac Wonderland, notre entreprise qui chapeaute tous ces établissements », affirment Sébastien et Heather. Dans cet esprit, les cantines du ciné-parc et de la plage s’appelleront Morse et Marteaux.

La cantine du ciné-parc et celle de la Plage Parlee s'appelleront Morse et Marteaux

Un fumoir à viande au feu de bois
Par ailleurs, Sébastien Després rêvait d’un fumoir à viande de style Texan pour alimenter ses cuisines du Moque-Tortue et du café Adorable Chocolat. Après avoir visité de nombreux endroits qui en utilisaient un, il a choisi de construire le sien avec un de ses artisans-bricoleurs. Installé à la cantine du ciné-parc dès le mois de mai, il sera utilisé pour fumer au feu de bois le poulet et les viandes de bœuf qui seront servis autant dans les deux cantines que dans ses deux restaurants de Shediac.

Ce genre d’équipement se vend autour de 30 000 $ dans les entreprises spécialisées. L’entrepreneur acadien entend profiter de l’expérience de ce premier modèle pour en produire un second qui sera mobile et utilisé pour offrir des méchouis sur fumoir à partir de l’automne 2024. Il a déjà des commandes pour ce genre d’activités lors de grands événements.

Ainsi, les menus du Moque-Tortue et du café-chocolaterie Adorable Chocolat se verront modifiés pour y ajouter des plats de viande préparée au fumoir de style Texan. Le second étage du Moque-Tortue se verra libéré de sa cuisine de produits sucrés pour accueillir celle de la préparation des viandes pour tous les établissements. De la même façon, on centralisera la production de tous les produits sucrés dans la cuisine de Adorable Chocolat.

« L’opportunité du Neptune va au-delà du simple ciné-parc accueillant 350 voitures et présentant des films projetés sur un projecteur 4K ultra-moderne. On y a vu l’occasion idéale d’ajouter un équipement qui permettra d’améliorer l’offre de restauration sur place, mais également celle des autres restaurants de notre groupe », précise Sébastien Després.

Une saison de cinéma attendue
Dès le 10 mai, le ciné-parc Neptune accueillera ses premiers cinéphiles depuis deux ans. Ce populaire endroit pendant plusieurs décennies fait déjà le bonheur de bon nombre d’amateurs de cinéma en plein air, beau temps, mauvais temps. Sans compter que les activités en soirée sont peu nombreuses à Shediac l’été.

Les visiteurs profiteront d’une technologie sonore de qualité par le biais de la bande FM des radios des voitures. Les contrats signés avec la douzaine de diffuseurs permettront de projeter les nouveautés en exclusivité ainsi que les grands classiques que les gens aiment revoir durant la période de haute saison touristique. On présentera des semaines thématiques à l’occasion, en plus de préparer une grande fête d’Halloween en fin de saison. On s’attend à accueillir les cinéphiles tôt en soirée pour leur permettre de profiter de la nouvelle offre culinaire tout en s’assurant d’une place de choix pour la projection débutant après le coucher du soleil.

 Sébastien, Heather et leurs enfants.

Toutes ces transformations dans l’univers de Shediac Wonderland font en sorte que l’entreprise aura à gérer plus de 75 emplois au cours des prochains mois. Moque-Tortue compte une équipe-cuisine de qualité qui réjouit son propriétaire et qui permettra de créer de nouveaux mets, comme les tartes à la viande entre autres. Pour le café-chocolaterie Adorable Chocolat, on se prépare à y offrir un service de bar.
Sébastien Després explique qu’il est confiant que l’année 2024 représentera un tournant majeur pour Shediac Wonderland. S’inquiète-t-il de devoir affronter des défis importants ? « Si je ne peux pas être le meilleur de la région dans ce que j’entreprends, je ne le fais pas », répond-il sans hésitation.

Ciné-parc Neptune
neptunedrivein.ca
506 351-0367
691, Rue Main
Pointe-du-Chêne (Shediac), E4P 4Z9

Cantine Morse et Marteaux
parcsnbparks.info
506 351-0367
Parc provincial de la Plage Parlee
45, Chemin Parlee Beach
Pointe-du-Chêne, NB E4P 8V5

Shediac Wonderland
thewonderland.ca
506 351-0367

Lorsque Stacey Daigle a décidé de devenir propriétaire de l’endroit, en 2019, elle avait un très bon portrait de la situation de l’Auberge Gabrièle de Shédiac, puisqu’elle y était employée depuis 2008. Elle y a occupé des postes en cuisine, à l’administration et à d’autres fonctions, lui permettant de se préparer à son acquisition.

 
C’est donc en toute connaissance du produit et de son potentiel qu’elle a choisi de prendre la relève, alors que l’ex-propriétaire souhaitait se consacrer à d’autres activités ailleurs tout en passant le flambeau à quelqu’un qui saurait poursuivre l’œuvre qu’il avait instituée.
Voisin de la baie de Shédiac et de ses plages, l’Auberge Gabrièle loge dans un bâtiment du 19e siècle, avec le charme d’antan et la modernité de l’Acadie d’aujourd’hui. On s’y loge dans un des 11 chambres confortables de styles standard ou supérieur, toutes avec salle de bain et douche.

 
La partie avant date de 1830. Elle a été construite comme une église, mais fut transportée sur son site actuel par la force d’hommes et de chevaux qui l’ont traînée sur la glace de la baie, autour de l’hiver 1918. Le bâtiment servit d’entrepôt pendant plusieurs années, avant d’être transformé en auberge vers le milieu des années 2000.

Les propriétaires de l’époque ont construit la partie arrière qu’occupent désormais les cuisines et la salle à manger, de même qu’une longue terrasse. Celle-ci reçoit des musiciens pour agrémenter les cocktails ou les repas pendant les beaux jours d’été.

 
Situé au rez-de-chaussée de l’Auberge, le Restaurant Gabrièle propose une expérience culinaire raffinée qui met en valeurs les talents d’ici et les fruits de mer et produits locaux. La salle à manger au décor attrayant offre une terrasse extérieure en saison et des couchers de soleil en tout temps.

On peut y manger et y boire, le soir, de mai à décembre. Les petits déjeuners sont servis aux clients de l’hôtel seulement. Le restaurant profite d’un permis d’alcool et d’une carte de vins intéressante, incluant quelques vins maison. Des bières locales sont également disponibles. Le menu est varié et s’ajuste aux saisons et aux arrivages de produits.

Soupes, salades, entrées de poissons et fruits de mer, plats principaux variés, dont fish & chips, saumon poêlé, poulet Cordon bleu, côtes levées, sautés de légumes, poulet ou fruits de mer, pâtes et sandwiches, composent l’essentiel des mets offerts. Récemment, on a entrepris de produire des chaudrées de fruits de mer et autres plats cuisinés pour vente au comptoir et dans des boutiques du secteur.

Stacey et son équipe d’environ 25 personnes voient à satisfaire la clientèle avec un service de qualité autant à l’hébergement qu’à la salle à manger.

Auberge et restaurant Gabrièle
aubergegabrieleinn.com
296 rue Main
Shediac, NB E4P 2E3
506 532-8007

Signe des temps, l’organisme sans but lucratif Le Pays de la Sagouine, à Bouctouche, qui lançait sa programmation 2024 le 1er mai dernier, est victime de son succès après 32 ans d’existence. En seulement quelques minutes, le jeudi 3 mai, tous les billets à 100 $ pour le spectacle de Zachary Richard « La Louisine au Lumina » annoncé pour le 9 août prochain en soirée exclusive, incluant un souper festif aux saveurs Louisianaises, un spectacle intime avec l’artiste et ses musiciens, se sont envolés.

Qu’à cela ne tienne, la directrice générale de l’organisation, Monique Poirier, rappelle que la programmation 2024 propose un grand nombre d’activités pour tous et toutes du 4 mai au 21 décembre 2024. La programmation propose du théâtre, de l’animation et de la musique pour toute la famille, des nouveaux textes et plus d’activités sur la terrasse.

Bien que l’Ile-aux-Puces et la Terrasse soient ouverts du 23 juin au 1er septembre, la programmation complète commençait le samedi 4 mai et s’étend jusqu’au 21 décembre 2024.

Quelques nouveautés viennent s’ajouter en 2024 : un grand spectacle « Au pays imaginaire », le théâtre à Nounours « L’heure du conte Bouton d’Or Acadie », deux jours de plus pour la musique sur la terrasse le mercredi et le dimanche, et de nouvelles adaptations pour le Clin d’œil à la Sagouine.

 
Le Pays de la Sagouine, c’est une destination culturelle où les traditions acadiennes sont vivantes et où règne la joie de vivre. Depuis plus de 30 ans, le petit village théâtral situé sur une île au milieu de la baie de Bouctouche vibre tout l’été autour de l’imaginaire d’Antonine Maillet, créatrice de La Sagouine et de plusieurs autres personnages attachants.

Il s’agit d’une attraction touristique unique au Canada. En effet, elle est issue en totalité d’une œuvre littéraire. Plus de 150 personnes mettent leur talent et leur énergie pour assurer les présentations tout au long de la saison sur le site en terre ferme et à l’Île-aux-Puces.

Le Pays de la Sagouine est ouvert du mercredi au dimanche, mais sera fermé le 16 août en raison de la Fête nationale des Acadiens.
Pour la billetterie (visite du site et spectacles), on se rend sur le site web www.sagouine.com, aux bureaux du Pays de la Sagouine ou on achète par téléphone.

Pour les personnes qui prévoient visiter en novembre ou décembre 2024, le Pays de la Sagouine présente sa 25e édition de son traditionnel souper-spectacle de Noël présenté du 14 novembre au 21 décembre. Les détails (dates et information) sont disponibles au www.sagouine.com dans la rubrique billetterie.

Le Pays de la Sagouine (administration)
57, rue de l’Acadie
Bouctouche, NB E4S 2T7
1-800-561-9188
(fermé entre midi et 13h)

Akadi Lumina : pour faire toute la lumière
Du 17 mai au 14 octobre, le soir après le coucher du soleil, Akadi Lumina propose un parcours nocturne enchanté de 1,5 km à la rencontre d’une culture vibrante. Pour une deuxième année, le public est invité à découvrir un parcours de divertissement multimédia conçu par la firme Moment Factory, un sentier lumineux et immersif, une première du genre au Canada Atlantique.

Personne ne sort indifférent de cette expérience qui combine la lumière, les projections, les effets spéciaux, des ambiances sonores et de la musique originale, le tout dans une véritable forêt aménagée spécialement à cet effet.

Inspirée par la culture et l’histoire acadienne et les paysages emblématiques de la région, la présentation longe un sentier pédestre voisin du site du Pays de la Sagouine. Toute la famille saura apprécier ce spectacle sensationnel, il va sans dire.

On consulte le calendrier complet et les tarifs sur le site akadilumina.ca ou par téléphone au 1-800-561-9188.

Un restaurant authentiquement mexicain en plein cœur de Caraquet, en Acadie ? Voilà qui est maintenant une réalité depuis 2022. Oubliez certains restos de cuisine rapide (fastfood) qui proposent des mets « mexicains », mais qui sont loin de représenter les plaisirs gastronomiques de ce pays dont la cuisine est certainement l’une des plus variées et raffinées des Amériques.

Tout cela est arrivé à la suite de la rencontre d’un authentique Mexicain, Rodolfo Cantu, originaire de la ville de Monterrey, et d’une pure acadienne, Marie-Pier Cormier. Le couple a imaginé leur projet sur la base d’un menu de plats traditionnels gastronomiques inspirés de la cuisine mexicaine, à partir de produits locaux et régionaux. Le résultat : des mets savoureux, frais et uniques.

La carte est simple tout en étant variée. Les plats peuvent varier selon la saison et les arrivages de produits. La cuisson au charbon et le fumage au bois, sur des équipements hautement professionnels et modernes, assure une qualité tout à fait remarquable pour les viandes, entre autres.

 
On a pu profiter du menu-dégustation qui propose quatre plats différents. En entrée, un cocktail de crevettes, coupées en morceaux, dans une sauce savoureuse rehaussée d’avocat et de tomates assaisonnées. Un plaisir pour les papilles gustatives.

Vint ensuite le duo de tacos Ensenada (poisson pané) et Pollo a la pavilla (poulet), tous les deux conçus à partir de farine de maïs et apprêtés de façon exquise avec sauces d’accompagnement. En 3e lieu, c’est le Cochinita Pibil, du porc braisé à la Yucatan, qui a ajouté à ce repas une touche réellement surprenante de goût et de saveur.

Pour terminer, le Pastel Tres Leches (gâteau aux trois laits) est venu fermer cette série de mets qui n’ont procuré aucune retenue ni déception.

La maison propose aussi des cocktails variés, des téquilas et mezcals et des vins d’accord pour débuter le repas ou accompagner les mets.
Un autre élément qui ajoute au plaisir d’un repas à la Casa Guajillo : il loge dans une maison plus que centenaire qui a été aménagée de façon originale et colorée, comme les Mexicains savent le faire. On peut y accueillir 22 personnes, et des groupes d’au plus 12 convives. Il est aussi possible de réserver pour des activités privées (fêtes, partys de bureau, etc.).

Marie-Pier, au bar et au service, et Rodolfo aux fourneaux, sont fiers de contribuer à diversifier l’offre de restauration à Caraquet et dans la région, avec leur expérience gastronomique mexicaine. La clientèle nombreuse a déjà adopté l’endroit depuis deux ans, ce qui n’est pas sans réjouir le couple restaurateur.

Casa Guajillo
618, boul. Saint-Pierre
Caraquet, NB E1W 1A2
506 727-4696
facebook.com/casaguajillo

Il est de notoriété scientifique que l’humanité est le résultat de plusieurs millions d’années d’évolution. D’abord présentes dans les océans sous diverses formes, les espèces vivantes se sont transportées sur terre et ont généré des transformations et des mutations imposantes.

Aujourd’hui, l’être humain prend plaisir à retourner à l’occasion à ses origines, particulièrement lorsqu’il s’agit de satisfaire ses papilles gustatives. Les produits de la mer sont ce qui a motivé le couple de restaurateurs acadiens, le chef Benjamin Cormier et sa compagne et associée, Monique Snow, pour créer Origines Cuisine maritime à Caraquet en 2018.

Aujourd’hui, l’endroit est réputé pour la qualité de ses plats et la fraîcheur de ses produits, tout en étant inspirant pour les convives puisqu’on y a vue sur la mer. Pour sa part, le menu qu’on y propose est d’autant plus inspirant qu’il propose des plats uniques et originaux, tous imaginés et créés à partir de produits des provinces maritimes cuisinés selon des techniques françaises.

Le chef Benjamin Cormier a plusieurs années d’expérience en cuisine et dans le traitement des produits de la mer. Il a entre autres exercé son talent au réputé Brumes du coude à Moncton. Maintenant, il met cette expérience au service des clients de Origines, avec un menu dégustation d’une dizaine de services, et une table d’hôte de trois services qui propose toujours deux options pour chaque service.
Les menus varient au rythme des saisons et des marées, mais ils sont toujours aux saveurs inspirées du terroir des Maritimes et créés à partir des produits de fournisseurs locaux et régionaux.

Benjamin aime les défis et il a pu en relever un de taille en 2023 lors du Festival acadien de poésie. Lors d’une activité présentée en clôture du festival, sous le thème de Gastronomie poétique – Dévorantes langues, il a été appelé à créer des plats inspirés des oeuvres de cinq poètes, qui furent servis lors d’un repas gastronomique de cinq services.

Pour profiter de la table de Origines Cuisine maritime, il vaut mieux réserver. Les jours et heures d’ouverture varient d’une saison à l’autre. C’est ouvert toute l’année sauf pour des vacances en janvier.

Origines Cuisine maritime
originescuisinemaritime.com
49A, boul. Saint-Pierre
Caraquet, NB E1W 1B6
506 727-2717

Dans le Bas-du-fleuve, juste avant d’arriver en Gaspé-sie, Rimouski est la principale ville de tout l’Est du Québec avec ses 46 000 habitants. Cette charmante ville universitaire compte plusieurs établissements homosympas et une vie culturelle et nocturne active concentrée le long du boulevard Saint-Germain. Sertie de ces deux joyaux que sont Le Bic à l’ouest et Saint-Luce-sur-Mer à l’est, la région offre un large éventail de tous les plaisirs mari-times, de la plage sablonneuse au kayak sur mer.

Rimouski compte quatre musées qui vous plongeront dans l’univers marin. Le plus important est le Site historique maritime de la Pointe-au-Père. Visitez les anciens bâtiments de la station de phare et ce phare qui a joué un rôle central dans l’histoire de la navigation sur le Saint-Laurent. Érigé en 1909, c’est l’un des plus hauts au Canada. La visite permet d’atteindre son sommet et de profiter d’une vue fantastique.

Le Musée Empress of Ireland raconte l’histoire beaucoup moins connue que celle du Titanic, mais toute aussi tragique de l’Empress of Ireland. De sa construction, en 1906, jusqu’au naufrage qui fit 1012 victimes, en 1914, vous apprendrez tout sur ce magnifique navire. Découvrez la collection d’objets prélevés sur l’épave, des photos, des bornes interactives et des témoignages de passagers. Un spectacle multimé-dia vous plongera dans l’atmos-phère de cette nuit tragique.

Vous pouvez aussi y monter à bord de l’Onondaga, le seul sous-marin accessible au public au Canada. En entrant dans le navire vous découvrirez le quotidien d’une soixantaine d’hommes,
qui vivaient confinés pendant des mois dans un sous-marin de 90 mètres. La visite audioguidée vous plongera dans ce monde fascinant et inconnu. Il est aussi possible de passer une soirée
et une nuit à bord pour vivre l’expérience comme si vous étiez sous-marinier!

En prenant une navette à la marina de Rimouski, on peut accé-der à l’Île Saint-Barnabé, à trois kilomètres au large, un lieu de migration de plus de 72 espèces d’oiseaux dont le cormoran et le grand héron.
À visiter aussi, la maison Lamontagne, une maison à co-lombages pierroté, classée monument historique. Cette demeure, qui représente un des derniers vestiges de ce type d’architecture en Nouvelle-France, fut construite vers 1744. Au plan carré initial, une rallonge est ajoutée en 1819. C’est aujourd’hui un centre d’interpréta-tion de la vie en Nouvelle-France.

En août 2021, malgré la pan-démie, Rimouski est l'hôte du premier évènement de fierté LGBT de l'histoire du Bas-Saint-Laurent, Fierté du fleuve, sous la présidence d'honneur de l'auteur Denis-Martin Chabot.

En juillet, la ville s’anime pour les Grandes Fêtes du Saint-Laurent, l’un des plus importants festivals de musique populaire à l’est de Québec, avec les vedettes québécoises et international et les groupes de la relève. Au début d'août, et ça depuis 75 ans, l’Exposition agricole de Rimouski, une des plus grandes au Québec, attire des gens de tout l’est du Québec.

Lors de la fin de semaine de la Fête du Travail, Rimouski s’anime pour son festival de jazz. Depuis plus de 30 ans, l’organisation réussit à mettre en vedette des figures mondiales du jazz, des virtuoses en pleine ascension internationale, des visages incontournables de la scène québécoise, des jeunes musiciens de la relève et plusieurs artistes régionaux du jazz bien en vue. Bravo!

À une dizaine de kilomètres de Rimouski, retournez mil ans en arrière aux origines de la civilisation occidentale à la Feste Médiévale de Saint-Marcellin en août. Trois jours de célébrations, tournois, foire et spectacles sont au programme ainsi que le célèbre banquet du Seigneur des lieux. Visitez le Bourg médiéval soigneusement reconstitué, avec sa tour de guet de quinze mètres, son trébuchet et ses décors qui vous transporteront en l’an mil.